東北唯一のひな人形工房と津軽こぎん刺しの共演

ニッポンの伝統工芸品やそれらを生み出す職人技には、世界に通用するものが数多く存在します。それは風土や歴史に支えられながら地域に密着し、今もなお大切に伝え継がれています。

私たちはニッポンの手仕事品を積極的に節句品に取り入れ、紹介することで、より多くの皆さまに新しい価値感や気づき、そして満足度を提供していきたいと考えます。

青森県弘前市で出会った手仕事の逸品「津軽こぎん刺し」。江戸時代の頃より伝わるこの伝統工芸品を衣装に用いた"麻衣雛（まいびな）"のご紹介です。

奇をてらわぬ丁寧な手仕事

人形制作はみちのくの名匠 小倉草園によるもの。東北唯一の雛人形工房として、伝統技法を守りながら、奇をてらわぬ丁寧な作風に定評があります。

見えないところへの心遣い

お人形の芯となる見えない胴体部分には"桐塑（とうそ）"を使用しています。桐塑とは桐のおがくずに糊を混ぜて作る粘土のこと。その粘土を型に詰め、抜き取り、乾燥させ、固めるといった工程を経てお人形の胴体にしていきます。

ウレタン樹脂や発泡スチロールの胴体とは異なり、劣化や衣装の着崩れもしにくい品質であり、なおかつ最終的にお人形を供養（焼却）する際、有害物質が出ないようにとの環境への配慮から天然素材の桐塑にこだわりました。

衣装へのこだわり

男雛・女雛ともに江戸時代の頃より青森県津軽に伝わる刺し子技法の一つ"こぎん刺し"を衣装に選択。軽やかな印象でありながらも、そのたたずまいにどこか温かみと上品さを漂わせるこぎん刺し。それは過去から受け継いだ正しい技法と法則にのっとり、今なお一針一針職人さんの丁寧な手仕事によって生みだされているからに他なりません。

制作は昭和37年に津軽こぎんの伝承と普及、そして販売を目的に設立された 弘前こぎん研究所 に依頼しています。

本製品は「こぎん刺しには北欧デザインの趣がある」という着想からイメージを広げ、"自然に寄り添った雰囲気と飽きのこないシンプルさ"を意識した作りとなっています。配色からも優しさが感じられるよう、天然由来の美しさを活かした"生成りの麻布"をメインに使用。色数も最低限に抑え、品のあるかわいらしい雛人形の衣装となりました。

お顔だち

そっと幸せを運んでくれるような、優しい微笑をうかべた表情が魅力的。

主張しすぎず主張して、主役をより美しく

人形をより美しく際立たせるために存在する周辺のお道具類。なかでも屏風や飾台は、全体のイメージを左右するほど重要な役割を担っています。

「主役の存在感を損なわずして、より魅力的な空間を演出するためのものづくりを」

そんなテーマと向き合いながら、職人は日々絵柄の構図や配色、そして質感に至るまで試行錯誤を繰り返し、卓越した技術をもって美しい製品をつくり続けています。

屏風に咲き誇る満開の桜は、ほっこりと優しい刺繍仕立て。派手さを抑えた色合いとバランスの良いサイズ感が、主役であるお人形を際立たせます。

屏風にあわせた桜をモチーフとしたお道具は、さりげなくも雰囲気のある仕上がりに。スケルトンリーフを使った遊び心は、静岡県産の駿河雛具ならではのセンスを感じさせます。

飾り花には定番の紅梅白梅。花器には繊細な竹ひご細工を取り入れています。

電池式のLEDコードレス燭台（しょくだい）。すっきりとした印象で、雛飾りがよりモダンに見えると好評です。本体の材質にはワーロン紙を使用。和紙よりも強度があり、破れたり折れたりしにくい素材となっています。

手仕事の温かさとニッポンの職人技が堪能できる麻衣雛でお部屋を彩り、大人になっても忘れることのないひなまつりをぜひご家族そろってお楽しみ下さい。

小倉 草園　■全国節句人形コンクール 内閣総理大臣賞受賞

昭和34年より人形の頭師として活動を始め、昭和41年からは木目込人形制作を開始。昭和50年に北陸、秋田県に工房を構え、本格的に衣装着ひな人形制作に取り組む。その長い経験や知識をもとに創作活動の幅は広く、衣裳着雛人形や木目込人形の他に、市松人形、能人形なども手がけている。