雛人形 / 清水久遊 / 引染B

探していたのはこのかたち
大人になっても楽しめるひなまつりを

ひなまつり（雛人形）は女の子のためのもの。とはいえ巷に溢れる"可愛すぎる雛人形"はどこかしっくりこなくて…。人形選びにそんな悩みを抱えているご家庭（お母さん）実は意外と多いです。

そんなみなさまの悩みを払拭し、一瞬で心をわしづかみにしてしまうほど魅力的な雛人形をご存知ですか？数ある雛人形のなかでも一際異彩を放ち、業界関係者をも驚かせる巧みな色づかいと造形美。女流雛人形作家の第一人者、清水久遊がてがける雛人形"引染"のご紹介です。

上品で優美な造形美

久遊がつくる雛人形の特徴として、360度どこから眺めても美しく感じられるよう計算されてつくりあげた"造形美"があげられます。とくに女雛においては本物の雰囲気にできる限り近づけることを狙い、正面からは見えない十二単（じゅうにひとえ）の後ろ姿にまで手間暇かけた着付けを行っています。現在ではさまざまな作り手がこのシルエットを採用していますが、これは工房創業当初（約30年前）に考案したひいな独自のスタイルです。

女性の感性が生みだす色彩美

次に女雛の袖・襟元・裾の衣装（十二単）で生地の重なりあっている箇所にご注目下さい。着せ付ける工程において、一枚ずつ色と大きさの異なる生地（上着や五衣）を絶妙な間隔でずらしながら重ねあわせることで、奥行きのある色彩表現（かさね色目）を取り入れています。グレー系統のグラデーションで全体調和を図る心憎い演出が作り手のセンスを感じさせます。

またその色彩をより一層美しくみせるため、全体的にボリュームを抑えたシルエットに十二単を着付けているのもまた久遊作品の特徴の一つといってよいでしょう。

衣装へのこだわり

衣装（唐衣）には引染（※1）を使用。生地本体にぼかしが加えられており、衣装全体から唯一無二の高貴な雰囲気が漂います。

（※1）引染/ひきぞめ
通常の染物は生地を染料に直接浸して彩色しますが、引染はその言葉通り生地を張り広げ、職人が丁寧に刷毛で染料を引いて染める技法を用います。

お顔だち

ふくよかにして切れ長の目。流行に左右されない普遍的な美しさのお顔です。髪の生え際や眉、口元はもちろんのこと、深く切れ込みを入れた目元の奥に見える瞳まで、その全てが手描きで表現されています。

何本もの筆を器用に使い分け描かれる面相は、熟練した職人の技の見せ所。緻密な手仕事が工芸品としての価値や品格をさらに高めてくれています。

主張しすぎず主張して、主役をより美しく

人形をより美しく際立たせるために存在する周辺のお道具類。なかでも屏風や飾台は、全体のイメージを左右するほど重要な役割を担っています。

「主役の存在感を損なわずして、より魅力的な空間を演出するためのものづくりを」

そんなテーマと向き合いながら、職人は日々絵柄の構図や配色、そして質感に至るまで試行錯誤を繰り返し、卓越した技術をもって美しい製品をつくり続けています。

人形本体に注目が集まるよう限りなくシンプルな構成。とはいえこだわりは随所に光ります。

深紅色の屏風は和紙の質感を残した温もりのあるたたずまい。その色合いが空間を優雅に包み込みます。

木製飾台は1500年の歴史を誇る"越前塗"仕上げ。木地に布を貼りその上から塗りをほどこしているのは、たんにデザイン的な美しさだけを求めているのではなく、傷が目立ちにくいという実用性までをも考えられています。さりげなく入った"清水久遊（ひいな）特製ロゴ"もこだわり派の方には嬉しいポイントです。

照明器具は電池式のLEDコードレスあんどん。本体には"ワーロン紙"を使用。和紙よりも強度があり、破れたり折れたりしにくい素材となっています。

違いのわかる方にこそ、ぜひお選びいただきたい雛人形

量産品とは一線を画す美術工芸品の味わいを持ち合わせた清水久遊の雛人形。大人目線で選ぶ飽きのこない上質な逸品は、お子さまが健やかに成長し大人になっても尚、季節の室礼として飾りたくなるのではないでしょうか。

末永くご家族みんなが笑顔になれる、そんな素敵なひなまつりをぜひ本品とともにお楽しみ下さい。

清水久遊

昭和13年愛知県生まれ。本名"清水 久美子"。18歳より人形製作を始め昭和62年に有職雛工房「ひいな」を設立。生地の裏打ちには和紙の中でも耐久性に富む樹皮繊維の"こうぞ"を使ったりと、見えない素材にもこだわりを持つ。女性ならではの感性と常識にとらわれない柔軟な発想を強みとして独自の世界観を築きあげてきた女流雛人形作家の第一人者。 ▶インタビューページへ